Tag Archives: moda masculina
Interviu: Angelo Flaccavento, aristocratul italian
Posted by on 23 January, 2013
Tocmai s-a încheiat Săptămâna Modei Masculine şi dincolo de multele colecţii pe care le-am vizionat, abia aşteptam să văd fotografiile surpinse pe străzile din Milano, în timpul evenimentului. Pitti Uomo este Mecca eleganţei masculine, un show live fără regie, în care cei mai fashionable bărbaţi – mulţi dintre ei: editori, buyeri sau bloggeri – defilează nestingheriţi între prezentările de modă, socializează sau pozează pentru fotografii care abia aşteaptă să surprindă un instantaneu inspiraţional.
Unul dintre cei mai vânaţi bărbaţi de la Pitti Uomo este Angelo Flaccavento, critic, jurnalist şi ilustrator de modă, un style icon veritabil care atrage privirile pentru că afişează un stil unitar şi foarte asumat, sobru şi ironic în acelaşi timp, precum şi câteva elemente personale care descriu parcă un personaj de roman. Ochelarii cu rame groase, barba, nelipsitul papion şi stilul aristocrat pe care şi l-a creat îi dau o alură misterioasă, dar în acelaşi timp foarte sexy.
Angelo Flaccavento are 41 de ani şi este unul dintre cei mai apreciaţi jurnalişti de modă din Italia. Călătoreşte mult, este pasionat de lectură şi scrie în prezent pentru Il Sole 24 Ore, Dapper Dan, Hunter Magazine, The Gentlewoman şi GQ Italia. A mai colaborat printre altele cu Vogue, Uomo Vogue, Fantastic Man, The End sau Rodeo, iar ilustraţiile lui au fost publicate în Tank, Sport & Street şi Metal.
Extrem de dezinvolt şi manierat, Angelo a fost deschis dialogului cu mine, iar după câteva discuţii pe internet, a acceptat să-mi acorde un interviu, în exclusivitate pentru România.
MODĂ
Cum a început pasiunea pentru modă şi pentru artă, în general?
Mi-am dezvoltat gustul pentru artă destul de devreme. De când eram copil desenam cu pasiune şi îmi plăcea să descopăr cărţi. Pasiunea pentru artă m-a făcut să devin interesat şi de modă, iar restul a decurs firesc.
Când ai conştientizat importanţa propriului look?
Niciodată. Cred că să fii preocupat excesiv de propriul look e fatal. Acord o mare atenţie hainelor pe care le port, dar nu mă străduiesc niciodată prea mult. Altfel, aş deveni un ipocrit şi cel mai mare duşman al stilului.
Vorbeşte-mi despre stilului tău personal.
Este un mix între două elemente total opuse. Pe de o parte sunt adeptul elementelor vestimentare clasice în garderoba masculină – sobrietatea sacoului şi a cravatei, iar pe de altă parte îmi plac accentele copilăreşti şi nu atât de formale. Papionul îmi aminteşte de cel pe care îl purtam cu uniforma şcolară.
Cum arată şifonierul tău?
Foarte curat, întotdeauna organizat şi cu haine grupate pe culori.
Cine şi ce te inspiră când îţi construieşti ţinutele?
Mă inspiră starea pe care o am, dar şi lumea din cărţi sau din filme. Literatura este principala mea sursă de inspiraţie. Îmi plac mai ales (Leonardo) Sciascia, (Carlo Emilio) Gadda, (James) Joyce.
Faci shopping doar în magazinele marilor branduri sau răscoleşti şi prin boutique-urile vintage pentru piese deosebite?
Cumpăr de peste tot, în afară de magazinele designerilor. Nu am o listă cu magazine preferate. Când călătoresc, îmi place să caut comori în boutique-urile vechi şi prăfuite destinate bărbaţilor.
Ce părere ai despre blogurile de street style şi felul în care influenţează ele stilul tinerilor?
Blogurile de stil sunt un fenomen interesant pentru că prezintă moda dincolo de podium. Cu toate astea, ascensiunea lor a generat o oarecare lipsă de spontaneitate. Oamenii se vestimentează cât mai extravagant, nu neapărat pentru că simt asta, ci pentru a fi siguri că sunt observaţi şi fotografiaţi.
Care sunt cei mai cool style-icons ai zilelor noastre, în opinia ta?
Prefer iconuri din trecut şi persoanje din afara industriei modei. Actorul Peter Sellers şi artistul Francesco Clemente sunt doi bărbaţi al căror stil l-am admirat dintotdeauna.
ACCESORII
De cele mai multe ori porţi papion. De ce ai ales acest accesoriu?
Aşa cum ţi-am mai spus îmi place aerul uşor copilăresc al papioanelor şi faptul că acestea dau o notă jucăuşă şi amuzantă ţinutelor mele.
Cât de importante sunt accesoriile într-o ţinută?
Sunt esenţiale. Accesoriile sunt micile detalii care pot schimba întreg ansamblul.
De unde îţi cumperi accesoriile?
Toate papioanele mele sunt vintage, cumpărate dintr-un mic magazine secret din Veneţia. Pantofii sunt întotdeauna Church’s sau Tricker’s.
GROOMING
Cum te menţii în formă? Urmezi vreo dietă, mergi la sala de fitness?
Mănănc foarte sănătos şi alerg câte o oră în fiecare zi. Urăsc sălile de fitness.
Ce te-a determinat să porţi barbă?
Rasul a fost întotdeauna dureros pentru mine; în plus, îmi place şarmul academic şi sexy pe care îl dă o barbă.
Care este reţeta pentru o barbă perfectă?
Şampon, balsam şi crema de la Kiehl’s cu efect de mătase.
Care sunt produsele tale de îngrijire preferate?
Folosesc produsele de la Kiehl’s. Sunt eficiente şi uşor de folosit.
LIFESTYLE
Cum arată casa în care locuieşti?
Casa mea este foarte curată şi aerisită. Îmi plac spaţiile libere. Cu toate astea, e plin de cărţi, peste tot.
Ce hobby-uri mai ai în afară de modă?
Lectura şi plimbările.
Ce porţi atunci cand călătoreşti?
În general port multe cămăşi albe fără guler şi jachete casual sau sport.
Ce cărţi citeşti?
Literatură şi poezie. Şi istoria modei, de asemenea.
Care este cartea care te-a marcat în vreun fel?
“Le grand cahier” al Agotei Kristof, datorită stilului său sriitoricesc foarte emoţionant.
Mai citeşti reviste sau ziare în print?
Bineînţeles că fac asta. Am un fetiş pentru hârtie. Citesc Port, Dapper Dan, Hunter, T şi Purple.
În final, spune-mi un lucru care nu e legat de modă şi la care te pricepi foarte bine.
Hmmm… sex.
Pe Angelo Flaccavento îl puteţi urmări pe blogul GQ, Note a margine, şi pe Poetically Punk.
Interviu de Claudiu Enescu
foto: thesartorialist.com, jakandjil.com, streetfsn.com, le-21eme.com, carolinesmode.com, leeoliveira.com, catchinginstants.blogspot.com, tumblr.com/angeloflaccavento, web.stagram.com
Interviu: Matthew Zorpas, un veritabil gentleman britanic
Posted by on 22 November, 2012
Matthew Zorpas este unul dintre cele mai cool personaje din peisajul cultural şi al street-style-ului londonez. Este originar din Cipru, dar de cinci ani trăieşte la Londra, unde activează ca PR, blogger şi lector al Instituto Maragoni. Prin felul în care poartă hainele, de cele mai multe ori creaţii ale tinerilor designeri londonezi, Matthew a devenit în scurt timp un style-icon vânat de camerele fotografilor de modă, iar în 2010 a primit din partea Esquire UK titlul de al doilea cel mai bine îmbrăcat bărbat din Marea Britanie. A fost intervievat şi fotografiat pentru publicaţii precum Vogue, Esquire, GQ, Times sau Evening Standard, iar din iulie anul acesta îl puteţi urmări pe blogul lui, The GENTLEMAN blogger.
L-am descoperit pe Matthew Zorpas cu ceva timp în urmă, în timp ce vizionam fotografii de street-style din timpul unui Fashion Week londonez. L-am contactat şi am fost surpins de cât de deschis şi de prietenos a fost cu mine. După câteva discuţii pe care le-am purtat cu el, m-am gândit să-l intervievez şi pentru voi. Ne-am dat rendez-vous pe Skype, iar ce a ieşit puteţi citi mai jos.
MODĂ
Eşti invitat frecvent la prezentările şi evenimentele de modă, din Londra. Cum ai căpătat acest statut?
În ultimii cinci ani am fost corespondent la Londra pentru “Un nouveau Ideal”. Blogul lui Filep Motwary a fost “biletul” meu de intare la show-uri. Fireşte că mai târziu, m-a ajutat şi titulatura pe care am primit-o de la Esquire.
Cum a început pasiunea ta pentru modă şi care au fost primele tale conexiuni cu acest domeniu în perioada când locuiai în Cipru?
Pasiunea mea pentru modă a început din anii adolescenţei. Încă îmi amintesc uniforma şcolară pe care mi-o făcusem la croitor şi primul smoking pe care l-am purtat la absolvire. Cu toate acestea, pasiunea pentru modă a început să evolueze semnificativ imediat ce m-am mutat la Londra. În Cipru eram limitat la haine simple şi comerciale, care cu siguranţă nu erau pentru mine. Londra îmi oferă spaţiul în care pot să-mi expun experimentele stilistice, fără nicio critică.
Cum îţi descrii stilul vestimentar?
Nu pot spune despre mine că am un anumit stil clar definit (classic, modern, chic etc.). Îmi place să personalizez, să adaptez şi să experimentez în ceea ce priveşte stilul meu. Sunt interesat de tinerii designeri; de obicei devin o pânză albă pe care ei îşi expun creaţiile.
Ce te inspiră în momentul în care îţi construieşti ţinutele?
Nişte pagini pe care le-am decupat din câteva numere L’Uomo Vogue, din anii ’90.
Cât de importante crezi că sunt accesoriile într-o ţinută?
Consider că accesoriile dau o tuşă foarte personală ţinutei, chiar dacă, de cele mai multe ori, stau ascunse sub mâneca unei cămăşi sau sub un palton. Am o slăbiciune pentru butoni şi pălării deoarece desăvârşesc orice ţinută.
De unde îţi cumperi accesoriile?
De regulă răscolesc prin dulapul tatălui meu, altfel prin magazinele de pe Savile Row, din Londra.
Apari foarte des fotografiat pe blogurile de streetstyle. Cum crezi că influenţează aceste platforme on-line stilul vestimentar al tinerilor?
Platformele on-line au devenit foarte atractive şi au stârnit imaginaţia publicului. Să sperăm că vor continua să facă asta. La fel ca mulţi alţii, demult nu mai cumpăr reviste tipărite. Interesul meu nu este să cumpăr 200 de pagini de publicitate şi alte 200 de pagini de conţinut, sponsorizate de marile branduri. Platformele on-line nu fac încă profit. Ele transmit un stil unic, contemporan şi alternativ.
GROOMING
Cum te menţii în formă?
Am norocul – sau ghinionul – de a fi slab fără să urmez vreo dietă. Cu toate astea, merg la sală de două ori pe săptămână.
Ce nu-ţi lipseşte niciodată din trusa de îngrijire?
Aparatul de ras electric.
Care sunt produsele de grooming preferate?
De patru ani folosesc gama YSL Homme, de care sunt foarte mulţumit.
LIFESTYLE
Cum arată spaţiul în care locuieşti?
În prezent locuiesc într-un apartament amenajat într-un fost depozit din estul Londrei. Este un spaţiu foarte modern, cu tavane înalte, ferestre mari şi canapele din piele – confortabil şi spaţios, în acelaşi timp.
Stilul tău se reflectă şi în felul în care ţi-ai decorat apartamentul?
Cred că sunt mult mai reţinut în ceea ce priveşte decoraţiunile interioare. Bineînteles că apartamentul meu reflectă o parte din stilul pe care mi l-am format, dar nu este la fel de îndrăzneţ ca alegerile vestimentare pe care le fac.
Îţi place să călătoreşti?
Sunt înnebunit după călătorii şi am călătorit foarte mult până acum: din Africa de Sud în Las Vegas, de la Maroc la Lacul Como, din Barcelona în Egipt. Îmi place să simt şi să “gust” fiecare destinaţie. Ador salata grecească din Paros, mirodeniile din Maroc, liniştea lacului Como, romantismul Parisian, plajele din Miami, soarele din Madrid…
Ce cărţi citeşti?
Nu sunt un iubitor de beletristică. În general citesc cărţi de sociologie.
Care este cartea care te-a impresionat cel mai mult? De ce?
Mi-a plăcut maniera în care Bernhard Schlink a tratat importanţa responsabilităţii, limitările personale şi barierele impuse de societate în “Der Vorleser” (Cititorul). Tema romanului nu este una atât de populară încă.
Mai citeşti publicaţii de modă, în print?
În ultima perioadă urmăresc Fiasco, Sketchbook şi Schön, deşi de cele mai multe ori găsesc blogurile de modă, mai cool decât revistele.
În final, spune-mi un lucru care nu e legat de modă şi la care te pricepi foarte bine.
Cu siguranţă acela nu este gătitul. Am făcut doi ani de armată în Cipru şi îmi place să cred că sunt bun la trasul cu arma. Nu că aş intenţiona vreodată să fac asta!
Interviu de Claudiu Enescu. Interviul a fost publicat în THE BIG BLACK BOOK (Esquire), ediţia vară 2012.
foto: Jessica Klingelfuss, Jennifer Palmer Inglis, thegentlemanblogger.com
Ovidiu Pop şi Mona Velciov – laureaţii PASARELA 2011
Posted by on 6 July, 2011
Festivalul PASARELA din acest an a avut ca momente principale cele două concursuri – Espoir Mode şi Pasarela Access, la care s-au întrecut mai multţi tineri designeri români.
Primul eveniment al weekendului a fost defilarea-concurs Espoir Mode, în care cei 5 tineri designeri preselecţionaţi au prezentat fiecare câte 5 ţinute.
Teodora Baciu de la Universitatea de Artă şi Design din Cluj Napoca a prezentat o parte din colecţia ei In slow motion, care studiază legătura între designul vestimentar şi cel de obiect, folosind ţesături naturale imprimate prin serigrafie.
Ioana Ciolacu, de la Universitatea de Artă din Bucureşti, câştigătoare a premiului European Fashion Awards 2011 a prezentat creaţii din colecţia Muna, inspirată de conceptul de ou primordial, cu ţinute simple şi grafice în care surpriza vine dinăuntru, pe nuanţe de gri, galben şi auriu.
Lana Dumitru, a doua concurentă din Bucureşti, a propus juriului 5 ţinute din colecţia Evei, dedicată evoluţiei rolului femeii, de la momentul primordial (rochia nud) până la imaginea ei virtuală (rochia Facebook).
Creaţiile Double Edge ale lui Constantin Băbeanu de la Universitatea de Artă şi Design din Cluj Napoca au avut ca punct de plecarea ideea de caleidoscop, în care imaginea fiecăruia este compusă din interacţiunea între cea socială şi cea afectivă.
Şi în fine, laureatul Espoir Mode de anul acesta, Ovidiu Pop, tot de la Universitatea de Artă şi Design din Cluj Napoca a sedus juriul cu o colecţie masculină foarte bine gândită şi pusă la punct, Parfum de Crise, în care dandy-ul interbelic îşi regândeşte statutul în modernitate.
„Are foarte multe de învăţat, dar ce ne-a făcut să-l alegem pe Ovidiu Pop a fost că am găsit în el reflexele naturale ale unui designer, şi în creaţii, şi în prezentare.” a declarat Francine Pairon, membră a juriului, care îi va fi profesoară lui Ovidiu Pop la IFM începând cu luna septembrie.
Anul acesta nu am fost prezenţi la eveniment, însă din fotografiile pe care le-am vazut până acum aş fi mizat tot pe designerul Ovidiu Pop. Hainele lui sunt perfect purtabile, pot fi oricand scoase din contextul prezentării şi expuse într-un magazin. Se vede atenţia pentru detalii, pentru accesorii, dar şi o cromatică armonios utilizată. Festivalul Pasarela i-a deschis tânărului designer o nouă cale, pentru că în urma câştigării concursului Espoire Mode, Ovidiu Pop va pleca cu o bursă de un an la Institutul Francez al Modei de la Paris.
Instalaţia-concurs de accesorii Pasarela Access, curată de Dan Pierşinaru, a fost deschisă pe toată durata weekendului. Designerii de accesorii care au expus în concurs au fost Angi Apostol, Ioana Matei, Ileana Danci, Mona Velciov, Andra Lupu, Mihaela Zvinca, Raluca Buzura, Ana Marchetanu şi Romana Topescu, şi au avut deplină libertate de prezentare a creaţiilor sub forma unor instalaţii-opere de artă. Nici aici juriului nu i-a fost uşor să se decidă. Câştigătoarea Mona Velciov este din Iaşi, a terminat acolo Şcoala de Arte Frumoase (*** pentru clarificare vezi primul comentariu), iar experienţa ei de grafician se regăseşte în creaţia de accesorii. Mona Velciov foloseşte drept materie brută artefacte folclorice, care au sedus juriul şi pe care le-a prezentat sub o formă foarte ingenioasă, în oglindă.
În urma câştigării acestui concurs, designerul Mona Velciov va face un parcurs al mai multor case de design de accesorii organizat de IFM.
foto: facebook.com/Pasarela Événement
mauVErt
Sarah Burton – debut de succes la Alexander McQueen
Posted by on 1 July, 2010
La aflarea veştii despre moartea marelui McQueen am avut impresia că totul de va prăbuşi, că brandul o să moară sau o să rămână undeva în umbră, dar iată că cei care ţineau frâiele companiei, economic vorbind, nu au pierdut timpul şi au instalat-o rapid la conducerea departamentului de creaţie pe Sarah Burton. Sarah a fost cea mai firească alegere, în condiţiile în care ea a fost mâna dreapta a lui Lee McQueen şi a petrecut timp important alături de el; timp în care a reuşit să observe îndeaproape stilul designerului, a reuşit să “fure” secrete şi să înveţe foarte multe lucruri despre ce presupune un adevărat show de modă.
Burton a fost cea care a finalizat şi a organizat ultima prezentare cu rochiile marelui designer. La acel moment nu ne-am putut da seama prea mult de potenţilul ei la McQueen, însă acum avem în faţă încă două exemple de creativitate ale Sarei Burton: colecţia masculină Alexander McQueen – primăvară/vară 2011, precum şi colecţia Cruise 2011.
Colecţia masculină Alexander McQueen este o colecţie de tranziţie între stilul teatral cu care ne surprindea de fiecare dată Lee, şi noua estetică pe care încearcă să o impună Sarah Burton. Deşi colecţia s-a numit „Pomp ande Circumstance”, prezentarea propriu-zisă (show-ul) a fost destul de temperată. Timpul a fost scurt aşa că Burton a mizat pe elemente iconice din colecţiile anterioare ale lui McQueen, mixate cu influenţe din istoria costumului englez. Colecţia prezintă o varietate a formelor care rezultă din îmbinarea elementelor preluate din perioada primului Război Mondial, cu elemente ale uniformei şcolare Eton. Atât pantalonii cât şi jachetele apar în varianta slim-fit, dar şi largi, voluminoase.
Referinţele bizantine prezente în colecţia feminină toamnă/iarnă 2010 au fost translatate ca imprimeuri pe câteva piese de rezistenţă ale noii colecţii pentru bărbaţi. De asemenea şi primul ansamblu vestimentar al prezentării a evidenţiat foarte bine stilul colecţiei: haina austeră de culoarea cimentului, pantaloni albi mulaţi (colanţi) şi un accent roşu-sângeriu, cămaşa care se zărea pe sub haină.
Degradeurile picturale, utilizate adesea de McQuuen, au fost punctate şi în această colecţie printr-un sacou alb-negru, purtat cu pantaloni baggy. Tot ca trimitere la stilul imperial britanic, observăm gulerele înalte şi ţinute cu talia foarte bine marcată care ne amintesc de vestimentaţia adevăraţilor dandy britanici.
Cea mai coerentă reflectare a stilului lui McQueen a fost încercarea lui Burton de a reda interacţiunea între stilul aristocrat şi cel muncitoresc. Deşi nu s-a ridicat la nivelul show-urilor teatrale cu care ne-a obişnuit McQueen, consider că Burton şi-a făcut treaba onorabil având în vedere circumstanţele. Nu a epatat cu un show care ar fi putut fi considerat deplasat şi a încercat foarte frumos şi subtil să facă trecerea spre o nouă etapă, spre o nouă estetică.
***
Pentru colecţia Resort 2011, Sarah Burton a avut ca surse de inspiraţie păpuşile realizate de Hans Bellmer şi costumaţia luptătorilor Samurai. Ea a reluat cu încredere elemente foarte feminine din creaţia celui căruia i-a fost ucenică. A reconfigurat o jachetă în stil victorian, într-o rochie-cămaşă din bumbac. Talia a fost ridicată, încercând să redefinească noua siluetă. A păstrat ideea imprimeurilor care l-au consacrat pe McQueen şi, la fel ca şi la colecţia pentru bărbaţi, a realizat tranziţia spre ceea ce pregăteşte pentru viitor.
Rochiile de seară sunt spectaculoase şi punctează foarte frumos silueta. Rochia din şifon roşu-sângeriu face trimitere la vestimentaţia Isabellei Adjani în „Regina Margot”, unul din filmele preferate ale lui Alexander McQueen. Ca şi Lee, Burton are o atracţie pentru elementele macabre, dar şi pentru o eleganţă superioară.
Umerii sunt perfect marcaţi, iar uneori sunt înnobilaţi cu armuri precum cele ale samurailor. Unele materiale au fost hibridizate, astfel dantela a fost transformată în şifon pentru o rochie de cocktail.
Colecţia Sarei are anumite detalii teatrale, însă este foarte purtabilă. S-a mizat pe o nouă strategie comercială. Mi se pare o colecţie foarte reuşită, care reprezintă continuarea perfectă a stilului McQueen.
