
.

.

Designerul Florina Ivașcu a expus colecția “Archi-Couture | The antidote to uniformity” la Institutul de Artă din San Francisco în cadrul Simpozionului “Arts of fashion”, urmând ca în 2013, colecţia să fie expusă în Beijing, China.
Colecția a fost prezentată şi la Paris şi a fost realizată în colaborare cu Maison Lesage. Proiectul s-a desfășurat în cadrul unui Fashion Master Class la Les Arts Decoratifs – Palais du Louvre, în colaborare cu binecunoscuții designeri: Christine Pugh și Zoe Vermiere. Prezentarea creațiilor a avut loc în data de 27 iulie, la Hall des Marechaux – Palais du Louvre, creaţiile româncei putând fi admirate alături de exponate ale faimoaselor case de modă Louis Vuitton și Marc Jacobs.

Colecția capsulă reinterpretează atmosfera anilor ’60 şi este inspirată de spațiile și liniile arhitecturii Eichler-California, subliniind modernismul și funcționalitatea, care se regăsesc în colecție prin volume și aplicații de broderie. Colecţia urmărește a fi o reacție la creațiile “Couture Balenciaga” și “Comme des Garçons” expuse la Paris, în Palais Galliera – Musée de la Mode et du Costume. Inspirată de anotimpul rece, Florina Ivașcu a optat pentru materiale moderne și broderie.


Broderia reprezintă cel mai important și elaborat proces din colecție. Aceasta a fost realizată sub îndrumarea brodeurilor de la Maison Lesage. Broderia contrastează plăcut cu materialul neconvențional – din fire de plastic -, fiind valorificată prin ambundența aplicațiilor geometrice construite manual, din plastic transparent, completate cu bile, perle, strasuri, tuburi argintate și cristale Swarovski. Broderiile au fost juxtapuse pe o bază din mătase transparentă; ele redau nuanţe discrete și reflexii translucide şi sunt “punctul de explozie” în crearea volumelor şi faldurilor. Același efect a fost creat și pe paltonul-capă din lână peliculizată, care urmăreşte linia elitistă impusă.


Florina Ivașcu este absolventă a Academiei di Belle Arti di Brera, din Milano, și a Facultăţii de Artă și Design din Cluj Napoca. A fost premiată la concursul “Arts of fashion” din San Francisco pentru proiectul “Cancer Flower – Uniquely Untrendy”, coordonat de lect. univ. dr. Elena Basso Stănescu. Juriul care a apreciat colecţia Florinei a fost format din mari designeri precum: Ben Ospital [Raf Simons], Anthony Vaccarello, Manish Arora, Matthew Ames, Aurore Thibout [Martin Margiela], Julie Perrin [Jerome Dreyfuss]. Tânărul designer şi-a prezentat proiectele și creațiile la multe concursuri şi, până în prezent, a avut numeroase colaborări internaționale.
Ca să vă faceţi o idee despre Maison Lesage, urmăriţi filmul de mai jos:
Festivalul PASARELA din acest an a avut ca momente principale cele două concursuri – Espoir Mode şi Pasarela Access, la care s-au întrecut mai multţi tineri designeri români.
Primul eveniment al weekendului a fost defilarea-concurs Espoir Mode, în care cei 5 tineri designeri preselecţionaţi au prezentat fiecare câte 5 ţinute.
Teodora Baciu de la Universitatea de Artă şi Design din Cluj Napoca a prezentat o parte din colecţia ei In slow motion, care studiază legătura între designul vestimentar şi cel de obiect, folosind ţesături naturale imprimate prin serigrafie.
Ioana Ciolacu, de la Universitatea de Artă din Bucureşti, câştigătoare a premiului European Fashion Awards 2011 a prezentat creaţii din colecţia Muna, inspirată de conceptul de ou primordial, cu ţinute simple şi grafice în care surpriza vine dinăuntru, pe nuanţe de gri, galben şi auriu.
Lana Dumitru, a doua concurentă din Bucureşti, a propus juriului 5 ţinute din colecţia Evei, dedicată evoluţiei rolului femeii, de la momentul primordial (rochia nud) până la imaginea ei virtuală (rochia Facebook).
Creaţiile Double Edge ale lui Constantin Băbeanu de la Universitatea de Artă şi Design din Cluj Napoca au avut ca punct de plecarea ideea de caleidoscop, în care imaginea fiecăruia este compusă din interacţiunea între cea socială şi cea afectivă.
Şi în fine, laureatul Espoir Mode de anul acesta, Ovidiu Pop, tot de la Universitatea de Artă şi Design din Cluj Napoca a sedus juriul cu o colecţie masculină foarte bine gândită şi pusă la punct, Parfum de Crise, în care dandy-ul interbelic îşi regândeşte statutul în modernitate.
„Are foarte multe de învăţat, dar ce ne-a făcut să-l alegem pe Ovidiu Pop a fost că am găsit în el reflexele naturale ale unui designer, şi în creaţii, şi în prezentare.” a declarat Francine Pairon, membră a juriului, care îi va fi profesoară lui Ovidiu Pop la IFM începând cu luna septembrie.
Anul acesta nu am fost prezenţi la eveniment, însă din fotografiile pe care le-am vazut până acum aş fi mizat tot pe designerul Ovidiu Pop. Hainele lui sunt perfect purtabile, pot fi oricand scoase din contextul prezentării şi expuse într-un magazin. Se vede atenţia pentru detalii, pentru accesorii, dar şi o cromatică armonios utilizată. Festivalul Pasarela i-a deschis tânărului designer o nouă cale, pentru că în urma câştigării concursului Espoire Mode, Ovidiu Pop va pleca cu o bursă de un an la Institutul Francez al Modei de la Paris.
Instalaţia-concurs de accesorii Pasarela Access, curată de Dan Pierşinaru, a fost deschisă pe toată durata weekendului. Designerii de accesorii care au expus în concurs au fost Angi Apostol, Ioana Matei, Ileana Danci, Mona Velciov, Andra Lupu, Mihaela Zvinca, Raluca Buzura, Ana Marchetanu şi Romana Topescu, şi au avut deplină libertate de prezentare a creaţiilor sub forma unor instalaţii-opere de artă. Nici aici juriului nu i-a fost uşor să se decidă. Câştigătoarea Mona Velciov este din Iaşi, a terminat acolo Şcoala de Arte Frumoase (*** pentru clarificare vezi primul comentariu), iar experienţa ei de grafician se regăseşte în creaţia de accesorii. Mona Velciov foloseşte drept materie brută artefacte folclorice, care au sedus juriul şi pe care le-a prezentat sub o formă foarte ingenioasă, în oglindă.
În urma câştigării acestui concurs, designerul Mona Velciov va face un parcurs al mai multor case de design de accesorii organizat de IFM.
foto: facebook.com/Pasarela Événement
mauVErt