MAUVERT

fashion & lifestyle blog

Tag Archives: rochii designer roman

Interviu: CRISTINA SABAIDUC, un tânăr designer român la Londra

Cristina Sabaiduc întregeşte lista românilor care ne fac cinste în afara graniţelor, fără să fie cunoscuţi în România. Cristina este designer vestimentar, iar noi am auzit de ea cu ceva timp în urmă, când i-am văzut numele în calendarul oficial al London Fashion Week (pentru sezonul primăvară-vară 2012).

Cristina Sabaiduc s-a născut în România, dar a crescut în Canada, unde a absolvit Toronto’s Ryerson University. A făcut un internship la Carolina Herrera, a fost asistenta lui Jeremy Laing şi a primit o bursă de excelenţă din partea Lancôme, iar din 2010 s-a mutat la Londra, unde a început să-şi dezvolte preopriul brand.  Sâmbătă (17 noiembrie), Cristina Sabaiduc îşi va expune pentru prima dată colecţia în România, în cadrul târgului UNVEILED 7.  Piesele colecţiei toamnă-iarnă 2012/2013, pe care le puteţi admira sau cumpăra la UNVEILED, sunt inspirate de perisajul abisal al minelor de sare din Salina Turda.

Am avut plăcerea să-i adresăm Cristinei câteva întrebări, aşa că dacă vreţi să aflaţi mai multe lucruri despre parcursul ei profesional sau despre creaţiile ei, vă invităm să citiţi interviul pe care l-am realizat cu ea.

Cristina Sabaiduc, Nick Shand, fashion designer, London Fashion Week

Cristina Sabaiduc [photo credit: Nick Shand]

Cum a pornit pasiunea ta pentru modă?

A început la o vârstă foarte fragedă. La patru ani îmi doream să lucrez într-un circ, iar la zece ani îmi doream să fiu model – există casete video cu „prezentările de modă” pe care le puneam în scenă cu prietenii mei, care să-mi dovedească spusele. Apoi, când mi-am dat seama că realizarea hainelor din prezentările respective este un job în sine, ei bine, de atunci nu mi-am mai dorit să fac orice altceva. În adolescenţă obişnuiam să mă uit la poze vechi ale bunicii sau ale mamei şi apoi căutam în dulapurile lor hainele din fotografii ca să le „fur”. Încă port multe dintre ele.

Cum ai obţinut internship-ul la Carolina Herrera şi ce ai făcut, mai exact, acolo?

Când eram în al doilea an de studii, am sunat la fiecare companie de modă din New York. Iar când spun „fiecare”, chiar mă refer la toate. Mi-am trimis CV-ul, am sunat pentru confirmare şi am luat un bus de noapte, cu care călătoream câte 8 ore, în timpul sesiunii de examene, ca să merg la interviuri. E puţin spus că a fost o aventură şi sunt foarte recunoscătoare pentru felul în care a decurs stagiul meu la Carolina Herrera. Am lucrat cu echipa de design şi de asemenea am manifestat un interes deosebit pentru departamentul de mostre. Mi-am împărţit timpul între cele două, ceea ce mi-a oferit atât o privire de ansamblu asupra colecţiei, cât şi implicare în realizarea acesteia de la început până la sfârşit.

Ce te-a determinat să te muţi la Londra pentru a dezvolta propriul brand?

Când mă apropiam de absolvire ştiam că trebuie să iau o decizie în privinţa locului în care vreau să mă dezvolt ca designer, atât din punct de vedere personal, cât şi ca brand. Am ales Londra pentru că este esenţa fuziunii dintre business şi creativitate, dar şi pentru că m-au atras istoria, arta şi diversitatea oraşului. Poţi să descoperi ceva nou despre Londra în fiecare zi, iar asta mă încântă.

Cristina Sabaiduc, Ben Broomfield, fashion designer, London Fashion Week, Jo Holland

Cristina Sabaiduc şi fotografa Jo Holland [photo credit: Ben Broomfield]

Cum îţi dezvolţi brand-ul? Ai un atelier, o echipă, oameni specializaţi în PR, marketing şi vânzări?

Împart un studio cu Jo Holland, fotografa cu care am colaborat pentru imprimeurile acestui sezon. Spaţiul este un mediu plăcut, creativ şi confortabil, în care îmi dau frâu liber imaginaţiei; uneori mă simt ca şi cum aş locui acolo. Mai sunt şi asistenţii mei care lucrează la dezvoltarea colecţiei şi la comunicarea de brand şi marketing, cu mine. Liber-profesioniştii şi contractorii cu care lucrez, de la cusătorese la specialiştii în vânzări, sunt deasemenea o parte importantă a echipei mele. De PR se ocupă Whitehair Communications, iar pe partea de show-uri, filme şi lookbook-uri lucrez cu Cinematastic.

Cum ai ajuns să prezinţi la London Fashion Week şi care au fost urmările acestui demers?

Există foarte multe talente emergente în oraşul acesta şi totul e să îţi găseşti nişa şi publicul şi să îţi construieşti o reţea de cunoştinţe ca să poţi să începi. British Fashion Council are foarte multe iniţiative şi modalităţi diferite de a expune munca designerilor tineri sau a companiilor care sunt la început de drum. Dat fiind că am avut proiecţii video în sezoanale anterioare, a fost o încântare să fiu acceptată în Programul Digital al London Fashion Week. Sezonul primăvară-vară a suscitat deja interesul câtorva persoane şi sper că acesta este doar începutul.

Cristina Sabaiduc, fashion designer, London Fashion Week, Vogue, british vogue, vogue uk

Colecţia Cristina Sabaiduc primăvară-vară 2012, în VOGUE UK

 

Cum ţi-ai descrie creaţiile?

Feminine şi subversive. Brand-ul meu mizează pe piese versatile, conceptuale şi nu în ultimul rând purtabile. Este vorba despre explorarea şi înregistrarea unor poveşti vizuale prin intermediul imprimeurilor, al texturilor şi al tăieturilor.

Cărui tip de public se adresează creaţiile tale?

Explorarea infinitelor feluri în care se poate lucra cu  materialele şi versatilitatea sunt două aspecte foarte puternice ale brand-ului CRISTINA SABAIDUC, care menţin viu interesul clienţilor şi al admiratorilor pentru conceptul din spatele hainelor. De asemenea, colaborările cu diverşi artişti pe componente precum textilele sau filmele de prezentare ale colecţiilor aduc creaţiile mele în faţa unor noi publicuri mai largi.
Femeia care întruchipează spiritul brand-ului CRISITINA SABAIDUC are o aură în jurul ei, un stil aparte de a combina piesele vestimentare şi o prezenţă naturală şi relaxată, dar totuşi versatilă şi încrezătoare în sine – un fel de chic necăutat foarte personal.

Când concepi o colecţie, e un criteriu important cât de vandabilă va fi ea?

Sigur că da. Am început de mică să fac piese ridicole care erau prin definiţie artă, dar chiar şi atunci îmi puneam problema cu ce pot fi ele purtate. Noi creăm un produs şi un business – nu putem să inventăm clienţi, ci trebuie să ştim că ei există. Cred că întemeierea unei relaţii puternice cu clienţii este cheia succesului acestui business.

Cristina Sabaiduc, fashion designer, London Fashion Week, Yolande de Vries

Cristina Sabaiduc f/w 2012-2013 [photo credit: Yolande de Vries]

Unde se vând creaţiile Cristina Sabaiduc?

Colecţia toamnă-iarnă 2012-2013 este disponibilă online pe Luxx Lab, Cicada Collection în Statele Unite şi pentru vânzări private în Londra. Mi-ar face plăcere să dezvolt o relaţie cu un agent din România, însă între timp colecţiile mele vor fi disponibile la târgul Unveiled din 17 noiembrie.

Cristina Sabaiduc, fashion designer, London Fashion Week, Yolande de Vries

Cristina Sabaiduc f/w 2012-2013 [photo credit: Yolande de Vries]

De unde îţi procuri materialele?

De peste tot. Sunt mereu deschisă să descopăr tehnologii nou dezvoltate de producători, oriunde m-ar conduce asta. Cu cât mai aproape de casă, cu atât mai bine, pentru că nouă, celor din studioul de creaţie, ne place să fim prietenoşi cu mediul înconjurător.

Unde îţi găseşti inspiraţia?

De regulă, inspiraţia mea vizuală porneşte de la contopirea materiei naturale cu cea industrială. Mă fascinează felul în care acestea două reacţionează atunci când se întâlnesc şi cum cresc una lângă cealaltă. Acestă explorare duce de obicei la experimente în 3D cu textile şi aplicaţii, care se transformă într-un print 2D după ce închei procesul de selecţie al culorilor şi al materialelor. Odată ce am creat imprimeurile, încep să manipulez materialele după tipare şi să le drapez, un proces în care sunt foarte precaută, dar cu mintea deschisă – nu mă gândesc niciodată la tendinţe sau la anumite siluete.

Cristina Sabaiduc, fashion designer, London Fashion Week, Nick Shand

Cristina Sabaiduc – ss 2013 [photo credit: Nick Shand]

Unde te vezi peste 10 ani?
Aş domina lumea… glumesc. Mă văd fericită, concepând colecţii pentru fiecare sezon, realizând colaborări cu persoane din domenii diferite şi cu un studio de mărime medie în Londra. Vreau să călătoresc mult, să descopăr noi boutique-uri şi clienţi privaţi şi să continuu să explorez bogăţiile culturale şi naturale ale lumii. Văd brandul meu dezvoltând tehnologii în textile şi materiale şi prezent în mai multe boutique-uri din lume.

 

interviu de Ioana Voicu şi Claudiu Enescu

La Vie en Rose, noua colecţie RHEA COSTA pentru primăvară-vară 2013

Rhea Costa a prezentat  la începutul acestei săptămâni colecţia “La Vie en Rose”, pentru sezonul primăvară-vară 2013, la J.W. Marriott Grand Hotel. Evenimentul a adus laolaltă cliente, prieteni, reprezentanţi ai presei şi vedete, printre care: Malvina Cervenschi, Simona Patruleasa, Valentina Pelinel, Diana Sucu, Iuliana Tudor, Dana Rogoz, Corina Caragea, Albertina Ionescu, Amalia Enache, Cristian si Stefana Samfira, Giulia Nahmany, Diana Dumitrescu, Andreea Banica, Ana Morodan şi Cristina Stanciulescu.

Rhea Costa, fashion show, fashion event, amalia enache, mauvert, corina caragea, malvina cervenschi, andreea banica

Pentru sezonul primavara-vara 2013, Rhea Costa propune look-uri feminine, jucause si in acelasi timp sofisticate. Inspirate de o viziune pozitiva asupra vietii, de fericirea care se gaseste in lucrurile marunte si de frumusetea subtila a naturii, creatiile combina linii simple, fluide, cu structuri complexe, arhitecturale. Broderiile art-deco, aplicatiile de cristale si forme delicate de organza înnobileaza cele 44 de tinute ale colectiei La vie en rose.   

“La Vie en Rose” aduce nuante delicate de rosé, corai, lila, galben, peach, alaturi de ivoire, nude negru si alb, dar si transparente perlate. Culorile pamantului si liniile indraznete din ultima parte a colectiei sunt, ca de fiecare data in prezentarile Rhea Costa, un preview al directiei alese de designer pentru sezonul urmator.

Rhea Costa, la vie en rose, fashion show, silk dress, dress, elegant, feminine,

Colectia de primavara/vara 2013 respecta stilul Rhea Costa şi foloseşte combinaţii de materiale fluide si texturi rigide: matase, vascoza, crepe de chine, chiffon, tulle sau organza.   Look-ul feminin si romantic a fost completat de machiajul nude cu accente roz pal, realizat de echipa Dior coordonata de Make-up Artist Adriana Haloiu si de coafurile lejere finisate de Camelia Negrea si echipa sa.

Creaţiile Rhea Costa pot fi mixate pentru un look personalizat de zi sau accesorizate diferit pentru a se metamorfoza în ţinuta perfectă pentru cocktailuri şi alte ocazii speciale. Femeia care poartă Rhea Costa este îndrazneaţă şi relaxată, îşi doreşte să arate spectaculos, să vorbească despre sine prin culori, forme şi materiale senzuale, să fie personajul principal într-o poveste specială. Iar pentru aceasta, Andreea Constantin, designerul brandului, a pus în fiecare creaţie un strop din pasiunea sa pentru arhitectură şi artizanat. Folosind tehnici şi detalii couture, adaptate stilului de viaţă modern, Rhea Costa aduce un strop de lux şi glamour în povestea fiecărei femei.

Vă plac creaţiile Rhea Costa?

sursa: PR
foto: Radu Chindris

The Swan Lady – rochiile sofisticate ale Ludmilei

Recent, prietena noastră Ana Morodan ne-a cerul ajutorul într-un proiect de styling pentru care avea nevoie de un volum destul de mare de rochii elegante. Un brainstorming şi câteva cafele mai târziu, am întocmit o listă cu designeri pe care se afla şi numele Ludmilei Corlăţeanu, pe care o cunoaştem din 2007, de când a pus bazele propriului brand. Ludmila a fost foarte amabilă şi ne-a pus la dispoziţie aproape jumătate din rochiile din colecţia pe care o vedeţi în fotografiile de mai jos. Suntem foarte încântaţi că pe lângă rochiile de zi cu aer inocent cu care ne-a obişnuit până acum, de anul acesta a început să creeze şi rochii de seară. Unul dintre motivele principale ale acestei decizii este faptul că Ludmila, la fel ca alţi designeri români precum Venera Arapu sau Iris Şerban, vinde o mare parte din producţie în Orientul Mijlociu. Pe lângă apetenţa pentru lux şi detalii spectaculoase, una dintre cerinţele pieţei de acolo este şi ca trupul femeii  să nu fie prea expus, aşadar rochiile lungi sunt o soluţie ideală.

Colecţia toamnă-iarnă 2012-2013 se numeşte “The Swan Lady” şi este, probabil, cea mai frumoasă lucrare a ei de până acum, o dovada incontestabilă a orelor de muncă în atelier şi a evoluţiei stilistice. Colecţia debutează cu câteva ţinute de zi, realizate în stilul inconfundabil al designerului: gulere Peter Pan, borduri ondulate, funde şi nasturi negri pe plastron alb, talia marcată cu funde din catifea de mătase.

  

Încet-încet, materialele pline ale rochiilor de zi se transformă în altele uşoare, fluide, potrivite pentru ţinute de cocktail. Rochiile păstrează lungimea până deasupra genunchiului, însă sunt mult mai ample şi mai sensibile la mişcare. Ludmila propune rochii aparent cuminţi, dar care au mici detalii provocatoare: mâneci transparente din şifon creponat de mătase sau tăieturi pe linia coloanei vertebrale.

  

Adevăratele bijuterii ale colecţiei sunt, însă, rochiile lungi, pe care le-am găsit fascinante. Ludmila a pornit de la ideea că în interiorul femeii există mereu o nelinişte pe care încearcă să o ţină departe de ochii lumii. Povestea face invariabil trimitere la Black Swan, povestea sfâşietoare a balerinei care trăia atât de intens rolul lebedei, încât în timpul piesei a simţit cum îi ies pene prin piele.

Partea din faţă a rochiilor păstrează linia simplă şi elegantă a celor de cocktail. Detaliile spectaculoase se află pe partea din spate, unde şifonul este tăiat astfel încât dă impresia unui penaj bogat. Preferatele noastre sunt rochiile negre, care au un pronunţat efect dramatic datorită jabourilor şi prelungirilor albe ale mânecilor.

  

Colecţiile Ludmilei pot fi vizionate pe site-ul ei, iar în curând vor fi disponiblie în magazinul on-line http://www.made-for-supergirls.com. Deocamdată, comenzile pot fi plasate prin programare la atelierul din Bucureşti.

  

text: Ioana Voicu

sursă foto: http://www.fashionandbeauty.ro

%d bloggers like this: